Os Explosivos Red Hot Chili Peppers

Os Red Hot Chili Peppers são uma banda de Rock Alternativo dos Estados Unidos da América, formada em Los Angeles, na Califórnia, em 1983. A banda vencedora de cinco Grammys, é constituída por quatro membros, o vocalista Anthony Kiedis, o guitarrista John Frusciante, o baixista Flea e o baterista Chad Smith. Assistindo a várias mudanças e a problemas pessoais dos membros, o estilo da banda é variado, conseguindo juntar elementos de Heavy Metal, Punk Rock e Rock Psicadélico. Em todo o mundo, os Red Hot Chili Peppers venderam cerca de 250 milhões de cópias. Os Red Hot Chili Peppers marcaram o Rock dos anos 80, com um estilo original e explosivo, o que acabou por influenciar várias bandas. Em 1984, foi lançado o álbum de estreia, The Red Hot Chili Peppers, porém foi uma enorme decepção. No ano seguinte, os Red Hot Chili Peppers lançaram o segundo álbum, Freaky Style, que alcançou críticas positivas, apesar da pouca repercussão. Fizeram vários concertos pelos Estados Unidos da América e pela Europa durante o ano de 1986. No ano de 1987 lançaram o álbum The Uplift Mofo Party Plan, um trabalho com uma grande evolução em relação aos anteriores, e em 1989, o álbum Mother’s Milk, e finalmente conseguem reconhecimento. O notável Blood Sugar Sex Magik é lançado em Setembro de 1991, o álbum vendeu mais de 12 milhões de cópias, tornando-se num sucesso mundial, “Give It Away”, “Under The Bridge” e “Breaking The Girl” foram enormes êxitos. Em consequência da cansativa digressão dos Red Hot Chili Peppers, John Frusciante abandona a banda. Seguiu-se, em 1995 o álbum One Hot Minute, mas não causou o impacto de Blood Sugar Sex Magik. Frusciante regressa à banda e é lançado o álbum Californication em 1999, marcou por ser um trabalho mais calmo, mas foi um sucesso imediato, com músicas como “Scar Tissue” e “Californication”, e uma gigantesca digressão seguiu-se pelo mundo fora. Em Julho de 2002, o sucesso repete-se com By The Way, um álbum que só fortificou o nome da banda. By The Away vendeu mais de um milhão de cópias só na primeira semana de lançamento. Este álbum conta com êxitos como “Dosed”, “The Zephyr Song”, “By The Away” e “Can’t Stop”. Em 2006, foi lançado o duplo álbum Stadium Arcadium, nono álbum da banda. “Snow”, “Tell Me Baby” e “Dani California” tornam-se enormes sucessos. Em 2008, os Red Hot Chili Peppers fizeram uma interrupção na carreira, Anthony Kiedis alega esta pausa pelo desgaste da fulgurante carreira. A história dos Red Hot Chili Peppers foi marcada por muitas modificações dos membros da banda, pelos problemas com a droga, e também pela morte de Hillel Slovak, mas também pela explosão e energia desta banda da Califórnia.

Cartoon: Freddie Mercury

Farokh Bommi Bulsara, mais conhecido como Freddie Mercury nasceu na cidade de Stone Town, na Ilha de Zanzibar, actual Tanzânia, no dia 5 de Setembro de 1946, e faleceu no dia 24 de Novembro de 1991, em Londres, e foi vocalista da banda de Rock britânica Queen. É considerado um dos melhores vocalistas de todos os tempos, superando até mesmo Elvis Presley, e conhecido pela sua voz inconfundível.

Roger Waters e o “The Wall Live In Berlin”

George Roger Waters nasceu em Surrey, na Inglaterra no dia 6 de Setembro de 1943, e é um músico e compositor de Rock, mais conhecido por ter sido o compositor, vocalista, baixista e fundador dos Pink Floyd. Os Pink Floyd surgiram em 1965, e ficaram na história da música pelas composições de Rock clássico harmónico, pelo estilo progressivo e pelos espectáculos extremamente elaborados, sendo um dos grupos mais influentes da história do Rock. Após a extinção dos Pink Floyd em 1994, Roger Waters lançou 9 álbuns a solo, entre eles The Wall Live In Berlin e Amused to Death. No dia 21 de Julho de 1990 foi realizado o concerto “The Wall Live In Berlin”, produzido pelo ex-líder da banda Pink Floyd, Roger Waters. Após a destruição do Muro de Berlim em 1989, este grandioso concerto teve como objectivos fins solidários e a comemoração do fim da divisão da Alemanha. O “The Wall Live In Berlin” foi realizado na Praça Potsdamer, e foi considerado o maior concerto da história da música, devido à enormidade do palco e do muro presente no mesmo palco. Este concerto teve como artistas convidados Bryan Adams, Scorpions, Van Morrison, entre outros. Neste concerto estiveram presentes mais de 250 mil pessoas, e as receitas reverteram a favor de instituições de caridade. Durante o espectáculo foi construído um muro gigante, e no fim foi demolido para simbolizar a queda do Muro de Berlim.

Figuras do Rock: James Hetfield

James Alan Hetfield nasceu em Los Angeles, nos Estados Unidos da América, no dia 3 de Agosto de 1963, e é vocalista, guitarrista e fundador da banda de Heavy Metal, os Metallica. James Hetfield foi criado numa família tradicional norte-americana com valores muito rigorosos e austeros, o que causava inúmeros conflitos com o seu pai, Virgil Hetfield. A sua mãe, Cynthia, era uma cantora de ópera, o que ajudou, James, nos primeiros passos na música desde criança. James Hetfield foi educado com base na religião Cristã, influência que ainda hoje está patente nas letras dos Metallica, em músicas como “The God That Failed” e “Until It Sleeps”. James iniciou o contacto com a música aos 9 anos, com aulas de piano, também aprendeu a tocar bateria, e mais tarde guitarra. Com bandas como Black Sabbath, Led Zeppelin e Thin Lizzy, James Hetfield decidiu bem cedo que queria ser uma estrela de Rock. Anos mais tarde sai de casa, e constitui a sua primeira banda, Obsession. Mais tarde, James Hetfield mudou-se para Brea, também na Califórnia, e surgiu a sua segunda banda, Phantom Lord, sendo o vocalista e guitarrista. Quando regressou à sua localidade de origem, James Hetfield e Ron McGovey fundaram os Leather Charm, assim surgiu a terceira banda do actual vocalista dos Metallica. James Hetfield conheceu Lars Ulrich, o actual baterista dos Metallica, e em 1981, é fundada a maior banda de Metal de todos os tempos. James Hetfield é sinónimo de uma inabalável força e dedicação aos Metallica, o que tornou-se no fundamento para a dedicação que milhões de fãs devotam nesta banda de Heavy Metal. James Hetfield é casado com Francesca, e tem três filhos, Cali, Castor e Marcella.

“Sweet Child O’ Mine”

“Sweet Child O’ Mine” é uma música da banda norte-americana de Hard Rock, Guns N’ Roses, lançada no álbum de estreia Appetite For Destruction de 1987. “ Sweet Child O’ Mine” foi o primeiro single dos Guns N’ Roses a atingir o primeiro lugar na Billboard Hot 100, durante duas semanas, em Setembro de 1988. A principal característica é o riff inicial produzido pelo guitarrista, Slash. Simultaneamente com a voz característica de Axl Rose, fez com que “Sweet Child O’ Mine” alcançasse uma sonoridade inconfundível e transformasse-se num dos grandes êxitos do final do século XX. A música surgiu por acidente, Slash, Duff e Izzy estavam sentados na sala de estar junto à lareira, onde Slash encontrava-se a tocar a introdução de “Sweet Child O’ Mine”, enquanto Izzy e Duff tocavam os acordes. Axl encontrava-se no andar de cima, no seu quarto, e ao ouvir Slash, começou a escrever a letra. E no dia seguinte, quando estavam no estúdio, Burbank Studios, Axl pediu para tocar os acordes iniciais dessa mesma música, e assim “Sweet Child O’ Mine” transformou-se numa música, que obteve um sucesso inimaginável. A suposta “doce criança” que inspirou a letra da música seria Erin Everly, namorada de Axl Rose na época, sendo que Erin surge no videoclip da música, que tem como cenário um teatro abandonado.

A Importância do Rock

No passado dia 13 de Julho comemorou-se o dia mundial do Rock, e nada melhor do que abordar este estilo de música tão fascinante e marcante para o mundo da música jovem. O Rock originou-se nos Estados Unidos da América na década de 50 e conquistou o mundo, passando por diversas modificações sonoras e visuais. Mas é importante realçar que o dia mundial do Rock não é apenas um dia estabelecido pelo estilo de música, mas também pelo envolvimento político e social e que foi personificado através do festival de Rock Live Aid, realizado em 1985. Bob Geldof prestigiado compositor e humanista idealizou com Midge Uri o grandioso evento que foi realizado no dia 13 de Julho de 1985. O concerto ocorreu simultaneamente em Filadélfia, nos Estados Unidos da América, e em Londres, na Inglaterra, e contou com a presença de distintos artistas, entre eles Status Quo, Led Zeppelin, Dire Straits, Madonna, Queen, David Bowie, Mick Jagger, Sting, U2 e Phil Collins. O evento teve como objectivo principal e utópico, o fim da fome na Etiópia e foi transmitido pela BBC para diversos países. Este festival foi muito importante e indispensável, e adquiriu uma proporção monstruosa devido à diversidade de artistas, e o objectivo da causa. E alguns artistas ainda actuaram em Moscovo e Sidney, por exemplo. Após 20 anos do Live Aid, Bob Geldof realizou em Julho de 2005 o Live 8, onde existiu uma estrutura ainda maior, além da colaboração de inúmeros músicos, como Bono Vox, para a solidificação das suas ideias, como por exemplo pressionar os principais líderes mundiais. Além disso, Bob Geldof acreditava na proposta de liberdade, ensino, cuidados médicos básicos para todas as crianças, irradiar a SIDA, entre outros fins, e se depender única e exclusivamente do seu empenho, seriam no mínimo amenizadas ou reflectidas pelos líderes mundiais.

Cartoon: Marilyn Manson

Brian Hugh Warner, mais conhecido por Marilyn Manson, é um músico norte-americano, líder e vocalista de uma banda de Metal Industrial e Gótico, formada em 1989. E recentemente esteve na cidade do Porto, no passado dia 17 de Junho. Este norte-americano continua envolvido em várias polémicas, e ainda vai dar muito que falar.

Festivais de Verão: A Loucura

Os festivaleiros portugueses já tiveram a oportunidade de se deliciar com grandes concertos, mas que não ficam por aqui. O primeiro grande Festival de Verão ocorreu em Oeiras, no Passeio Marítimo de Algés, o Optimus Alive! nos dias 9, 10 e 11 de Julho levou cerca de 100 mil pessoas ao recinto, para ver nomes como Metallica, Slipknot, Machine Head ou Lamb Of God no primeiro dia, em que o público vibrou e saltou com os gigantes do Rock pesado, a banda James Hetfield que superou todas as expectativas dos presentes, mas nunca esquecendo os Slipknot que impuseram o seu Rock extremo em Oeiras. O segundo dia do Optimus Alive! também criou expectativas muitas altas nos festivaleiros, um dia mais calmo que o anterior, com actuações dos Prodigy, Placebo, Blasted Mechanism ou The Ting Tings. As expectativas foram cumpridas, os Prodigy arrasaram com a tão aclamada e esperada “Smack My Bitch Up”, e deixaram os festivaleiros a dançar pela noite dentro, já a banda de Brian Molko não desiludiu, pelo contrário o público ficou rendido ao carisma já conhecido de Brian, já os The Ting Tings, com a imparável e entusiasta Katie White colocou um ponto final na noite, com uma actuação do duo britânico contagiante. Como se esperava o terceiro dia do Festival seria o mais calmo, com actuações de Dave Matthews Band, Chris Cornell ou Black Eyed Peas. Enquanto o palco principal ia enchendo, Chris Cornell preparava o público para as actuações que se seguiam. Os Black Eyed Peas tiveram uma actuação enérgica, com grandes êxitos antigos, e para o encerramento do Optimus Alive! 09 Dave Matthews Band com um espectáculo variado com diversos instrumentos distintos. O balanço deste ano é extremamente positivo, e para o ano há mais. Depois da desilusão chamada Depeche Mode que não puderam vir actuar ao Porto, ainda se espera grandes nomes este Verão entre eles, The Killers, em Lisboa, Faith No More no Sudoeste, Kaiser Chiefs, Guano Apes e Scorpions no Marés Vivas, em Gaia, Franz Ferdinand, em Paredes de Coura, ou Bloc Party, em Portimão, entre outros grandes artistas. Os festivaleiros que se preparem.

Os Lendários Kiss

Os Kiss são uma banda de Hard Rock norte-americana, formada em Nova Iorque, em 1973. Conhecida mundialmente pelas suas maquilhagens, e pelos concertos elaborados e extraordinários, os Kiss constituem um dos maiores impactos culturais da década de 70, pelo qual marcaram a história da música. As vendas da banda ultrapassam os 150 milhões no mundo inteiro. Os fundadores da banda norte-americana são Gene Simmons e Paul Stanley. Em 1974 lançaram o primeiro álbum, intitulado apenas Kiss, e na sua discografia contam com 22 álbuns de estúdio. Sendo o álbum Alive! um dos álbuns mais bem sucedidos, com mais de 15 milhões de cópias vendidas, foi um dos álbuns mais vendidos da história do Rock. Em 1979, os Kiss colocaram de lado o Rock pesado e passaram para um estilo mais Pop. Em 1983, começa uma nova era para os Kiss, decidiram tirar as maquilhagens e lançaram o álbum, Lick It Up, marca assim um novo estilo musical nos Kiss, o Glam Metal. Essa digressão passou por Portugal no dia 11 de Outubro de 1983, sendo o primeiro espectáculo de sempre da banda sem as famosas maquilhagens. Ao longo da década de 80 e 90 sofreram algumas alterações nos membros. Na década de 90, os Kiss voltaram à sua formação original, inclusive a utilização de maquilhagens. O último álbum de estúdio dos Kiss intitula-se Psycho Circus em 1998, porém Paul Stanley revelou que a banda iria voltar ao estúdio para gravar um novo álbum, com faixas no estilo do bom velho Rock dos anos 70. Os Kiss são uma banda cheia de particularidades, adoptou um estilo muito próprio que levou estes homens maquilhados ao topo do Rock mundial.

O Eterno "King Of Pop"

Apesar deste blogue se dedicar inteira e exclusivamente a música Rock e aos seus derivados não podia deixar passar em branco a morte e o grande legado do rei da Pop, Michael Jackson. Ao longo destas últimas semanas, após a morte de Michael Jackson a imprensa tem feito uma cobertura muito profunda, e as homenagens sucedem em todo o mundo. É facto que se perdeu um dos maiores artistas da história da música mundial, mas neste momento só nos resta respeitar e recordar a sua grande vida e obra. O mundo ficou abalado com a morte de Michael Jackson, é certo que ninguém esperava esta morte tão súbita, e chegaram a Los Angeles inúmeras mensagens de condolências à família Jackson, inclusive de figuras ilustres como Barack Obama, Madonna, entre outras personalidades. Michael Jackson marcou uma geração e revolucionou o mundo da música, não só pelos grandes êxitos como, “Billie Jean”, ou “Beat It”, mas também pela sua forma tão peculiar e própria de dançar, e deu a conhecer ao mundo o famoso “moonwalk”, trouxe ao mundo uma nova forma de vestir, resumindo e concluindo o Michael Jackson inventou um novo estilo de vida. Outro grande feito do Rei da Pop, e talvez o maior, foi o grande sucesso planetário do álbum “Thriller”, que é o álbum mais vendido de sempre da história da música, contendo videoclips extraordinariamente inovadores e invulgares para a época, como é o caso do videoclip da música “Thriller”. A discografia, ou seja, o legado deste artista é grandiloquente, pois deixou para a humanidade obras únicas, músicas simplesmente perfeitas, e com uma sonoridade espantosa, e esse legado jamais morrerá, será eterno. Pela sua voz melódica, pela forma como deslizava em palco, pelas suas atitudes humanas, fazem dele um grandioso artista, que sem dúvida irá ser sempre relembrado. Obrigado Michael Jackson, fica aqui mais uma humilde homenagem.

Figuras do Rock: Slash

Saul Hudson, mais conhecido como Slash, é um notável guitarrista. Tornou-se conhecido graças ao trabalho desempenhado nos Guns N’ Roses, actualmente, Slash, integra os Velvet Revolver. Slash nasceu no dia 23 de Julho de 1965, em Stoke-On-Trent, na Inglaterra. Porém mudou-se para Los Angeles, aos 11 anos, e recebeu a sua primeira guitarra aos 15 anos. Possui algumas particularidades, entre as quais cobrir o seu rosto com a longa cabeleira, e usar cartola. Os solos de Slash são conhecidos por trazer de volta as influências de Blues, na linha do Rock N’ Roll dos anos 70, fugindo da tendência da sua geração. Slash tem semelhanças com Jimmy Page, guitarrista dos Led Zeppelin, Joe Perry, guitarrista dos Aerosmith, e Brian May, guitarrista dos Queen. Saiu dos Guns N’ Roses em 1996, pelo mau relacionamento com Axl Rose. Slash ficará para sempre na história do Rock, pois resgatou solos e influências do passado, e além disso é um dos ícones de uma das melhores bandas de Rock de todos os tempos. E é considerado um dos cinco melhores guitarristas da história do Rock. Slash foi casado duas vezes, a primeira foi com Reneé Suran, e a segunda com Perla Ferrer, com quem teve dois filhos, Cash e London.

A Irreverência das Estrelas do Rock

A história da música está repleta de artistas que passaram umas belas temporadas a ver o sol aos quadradinhos. Um bom exemplo deste facto é o vocalista dos Guns N’ Roses, Axl Rose, que praticou vários crimes, entre eles beber em público, atentado à integridade física, e desordem pública. Axl já foi detido mais de 20 vezes na adolescência, porém nunca foi condenado. Em 1992, foi preso, acusado de atentado contra a propriedade alheia após confrontos em St. Louis. Em 2006, foi preso em Estocolmo, depois de atacar o segurança de um hotel. Em consequência destas atitudes, Axl apanhou dois anos de pena suspensa pelo caso de St. Louis e umas horas de cadeia mais seis mil dólares de multa pelo episódio sueco. Outro irreverente é Jim Morrison, que praticou o crime de incitamento à violência, e atentado ao pudor. Em 1967, apelou à violência contra a polícia em New Haven dizendo em palco que tinha sido gaseado por agentes nos bastidores. Em 1969, voltou a ter problemas por se despir em palco e usar linguagem imprópria. Sendo condenado a oito meses de prisão, mas interpôs recurso e mudou-se para Paris, onde viria a falecer.

O Homem do Uniforme Colegial

"Parado sou um guitarrista miserável", Angus Young.

Slipknot: Família Numerosa

Os Slipknot são uma banda de metal norte-americana formada no Iowa. Actualmente é constituída por nove elementos, sendo Sid Wilson, Joey Jordison, Paul Gray, Chris Fehn, James Root, Craig Jones, Shawn Crahan, Mick Thomson e Corey Taylor. Uma particularidade da banda é o uso de máscaras distintas. Os Slipknot formaram-se em 1995, e na sua discografia podemos encontrar, os álbuns Slipknot, de 1999, Iowa, de 2001, Vol.3: The Subliminal Verses, de 2004, e o mais recente álbum All Hope Is Gone, de 2008. Com grandes influências dos Black Sabbath, Slayer e Sepultura, a banda seguiu o metal alternativo. Ganharam destaque muito à custa das suas capacidades musicais e das suas máscaras. A banda do Iowa já venceu um Grammy Awards, com a música “Before I Forget” em 2006. A banda já conta com uma legião de fãs enorme em todo o mundo, e para isso ajudou muito êxitos como, “Wait and Bleed”, Spit It Out”, “Duality”, “Vermilion, “Before I Forget”, e no novo trabalho, “Psychosocial”, “Sulfur”, entre outras. A banda de Corey Taylor deliciou os fãs portugueses no passado dia 9 de Julho, em Oeiras, com um grande espectáculo.

Cartoon: Green Day

Estes trintões, Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt e Tré Cool, ainda fazem barulho suficiente para que lhe voltemos a prestar atenção. E vale a pena, ouvir o mais recente disco da banda da Califórnia.

Rock N' Roll Puro e Duro

O recinto não estava totalmente esgotado mas estava muito perto disso. E, observando a expressão de satisfação espelhada na cara de todos no final do concerto, era fácil perceber que ninguém deu o seu dinheiro por mal empregue. Com o novo Black Ice na bagagem, os AC/DC subiram a um palco gigantesco para provar que ainda conseguem transportar para estádio a energia crua de uma banda que actua em salas pequenas. 34 anos após o primeiro álbum, mantêm-se iguais a si próprios e isso ninguém pode negar. Durante aproximadamente 135 minutos não houve mudanças desnecessárias de instrumentos ou indumentária. O que houve foi uma enorme descarga de energia que contagiou todos os presentes. Às 21h40 em ponto, soam os acordes iniciais de «Rock N’ Roll Train», nos ecrãs, numa animação colorida, Angus Young e companheiros fogem de uma locomotiva descontrolada que acaba por «embater» na parte de trás do palco com grande estardalhaço. As luzes acendem-se e eis os heróis da noite, prontos a dar à plateia tudo o que ela espera deles. «Hell Ain’t a Bad Place To Be», «Back In Black» e «Big Jack» obrigam os poucos resistentes a levantar-se das cadeiras. «Shot Down In Flames» e «Thunderstruck» garantem uma plateia rendida. Mais de três décadas de palco fizeram dos AC/DC uma unidade incrivelmente bem oleada. Absolutamente nada falha. Um dos pontos altos da noite acontece durante a bluesy «The Jack», que, claro está, tem como protagonista o carismático Angus. O eléctrico guitarrista faz um striptease trapalhão, baixa os calções [exibindo uns boxers com o logótipo da banda] e a plateia repleta de «corninhos iluminados» atinge o êxtase. Daí ao final do espectáculo tudo parece passar em poucos segundos, com os clássicos «Hells Bells», «Dog Eat Dog», «You Shook Me All Night Long» e «Whole Lotta Rosie» a cruzarem-se com as novidades «War Machine» e «Anything Goes». A apoteose estava reservada para a recta final. Primeiro «Let There Be Rock» numa épica versão de mais de 15 minutos que incluiu um longo solo de guitarra. E, já em encore, «Highway To Hell» e «For Those About To Rock», com petardos de «canhão» e pirotecnia, ponto final numa noite memorável. Possivelmente foram as duas horas mais emocionantes da minha vida.